AI 음악 앨범 제작｜아이디어부터 유튜브 음악 플레이리스트·음원 발매까지
처음부터 앨범을 만들고 음원 서비스에 발매하려던 것은 아니었습니다. 음악을 오래 좋아해 온 사람으로서, 제가 듣고 싶은 분위기의 음악을 모아 유튜브 음악 플레이리스트 하나 만들어 보면 어떨까 하는 생각으로 시작했습니다. 카페에서, 책을 읽을 때, 조용한 저녁에 오래 틀어 둘 수 있는 음악을 직접 준비해 보고 싶었습니다.
그런데 막상 시작해 보니 음악을 만드는 일 만으로 끝나지 않았습니다. 어떤 곡을 함께 묶을지 고르고, 순서를 정하고, 음악에 어울리는 배경을 준비해야 했습니다. 제목과 설명을 쓰고 긴 영상을 만들다 보니, 곡마다 이름을 붙이고 하나의 주제로 연결하는 앨범 제작으로 일이 커졌습니다. 이후에는 음원 발매와 홈페이지, 반복 작업을 줄이는 도구까지 준비하게 되었습니다.
그렇게 시작한 프로젝트가 Rain on Porcelain입니다. 지금은 약 1년의 로드맵에 따라 앨범을 미리 제작하고, 유튜브 음악 플레이리스트와 음원 서비스에서 각각 들을 수 있도록 준비하고 있습니다. 처음의 작은 시도가 꾸준히 운영하고 싶은 음악 프로젝트로 바뀐 셈입니다.
제가 경험한 AI 음악 앨범 제작은 선택의 연속입니다. Suno로 음악을 생성하는 단계 앞에는 기획이 있고, 뒤에는 반복 청취와 선곡, 음원 정리, 영상 제작과 발매 준비가 이어집니다. ChatGPT와 Claude가 여러 작업을 돕지만, 어떤 결과를 남기고 어떤 방향으로 공개할지는 제가 결정합니다.
저처럼 음악 플레이리스트 제작에 관심을 갖고 시작하는 분들을 위해, 이 글에서는 아이디어가 앨범과 긴 영상으로 이어지는 실제 작업 과정을 정리해 보겠습니다. 전문 스튜디오의 제작 방식을 설명하기보다는, 음악을 좋아하는 사람이 AI 도구를 활용하며 배워 가는 현재의 작업 기록입니다.
1. 1년의 로드맵 안에서 앨범의 자리를 정한다
플레이리스트를 하나씩 만들던 일이 프로젝트로 자리를 잡으면서, 앞으로 어떤 음악을 이어 갈지 생각하게 되었습니다. 중장기적으로 꾸준히 운영하기 위해 약 1년치 앨범 로드맵을 짜 두었습니다. 매주 어떤 장르의 음악을 공개하고, 각 앨범은 어떤 분위기와 방향으로 만들지 미리 정리한 AI 음악 앨범 제작 계획입니다.
처음에는 보컬이 있는 소프트 어쿠스틱과 재즈·블루스 연주 앨범을 번갈아 준비했습니다. 하지만 여러 AI 음악 채널을 접하면서 비슷한 목소리로 들리는 음악이 많다고 느꼈고, 제가 원하는 개성을 어디에서 더 살릴 수 있을지 고민하게 되었습니다. 그래서 당분간 소프트 어쿠스틱 제작은 쉬고, 악기의 조합과 연주 분위기로 차이를 만들 수 있는 재즈와 블루스에 집중하기로 했습니다.
그 사이에는 계절에 맞는 시즌 스페셜이나 별도의 주제를 가진 특집 앨범을 간간이 배치합니다. 정기 앨범의 흐름을 유지하면서도 다른 질감과 장면을 시도할 수 있도록 한 것입니다. 연간 로드맵은 이런 앨범들이 어느 시점에 들어가면 좋을지 함께 살펴보는 틀이 됩니다. 운영하면서 방향을 조정한 것처럼, 앞으로도 경험에 따라 계획을 다듬어 갈 생각입니다.
실제 제작은 공개 일정보다 앞서 진행합니다. 이 글을 쓰는 2026년 9월 말 기준으로, 11월 6일 공개 예정인 Amber Café는 이미 유튜브 업로드를 마친 상태이고, 11월 13일 공개할 멤피스 소울 블루스 앨범도 제작을 완료했습니다. 로드맵에 따라 다음 앨범을 하나씩 준비하며 공개 일정과 제작 일정을 따로 운영하고 있습니다.
이렇게 먼저 준비해 두면 곡을 다시 듣고, 문제가 있는 부분을 고치고, 영상과 발매 정보를 점검할 시간을 확보할 수 있습니다. 공개일에 맞춰 완성본을 준비하는 부담도 줄어듭니다. 한 앨범의 공개를 준비하는 동안, 그다음 앨범의 음악과 이미지를 차근차근 다듬는 방식입니다.
2. 장르보다 먼저, 음악이 머물 장면을 정한다
로드맵에서 정한 차례에 따라 개별 앨범을 시작할 때는 어떤 음악을 만들지와 함께, 그 음악을 언제 어디에서 듣게 될지를 생각합니다. 책을 읽는 카페인지, 비가 내리는 창가인지, 늦은 밤 불이 하나 남아 있는 거리인지에 따라 같은 재즈나 블루스도 다른 방향으로 갈 수 있습니다.
Quiet Tables는 피아노와 업라이트 베이스, 브러시 드럼이 어울리는 조용한 카페를 중심에 두었습니다. South Side Nights에서는 전기기타와 하모니카가 들리는 시카고 블루스의 밤을 떠올렸습니다. 두 앨범 모두 오래 들을 수 있는 음악을 지향하지만, 악기의 존재감과 리듬의 표정은 달라야 했습니다.
장면이 정해지면 보컬의 유무, 중심 악기, 템포의 범위, 곡 수와 대략적인 길이를 정리합니다. 이때 모든 곡을 똑같이 만들기보다는, 한 앨범 안에서 어디까지 변화를 허용할지도 함께 생각합니다. 시작은 조금 더 선명하게, 중간은 여유 있게, 마지막은 차분하게 닫는 식입니다.
기획은 이후의 선택 기준이 됩니다. 좋은 곡이 나왔더라도 처음 정한 장면을 크게 벗어난다면, 다른 앨범에 어울릴 수 있는 결과로 바라보게 됩니다.
3. 아이디어를 곡마다 다른 제작 지시로 옮긴다
앨범의 방향을 정한 뒤에는 곡별 제목과 역할을 잡고, Suno에 전달할 스타일 설명을 준비합니다. 가사가 있는 앨범은 가사의 내용과 구성도 이 단계에서 함께 다룹니다. 연주 앨범이라면 악기들이 어떤 관계로 들려야 하는지를 더 구체적으로 적습니다.
‘잔잔한 재즈’라는 표현만으로는 제가 원하는 결과를 충분히 전달하기 어렵습니다. 피아노가 중심인지, 기타가 앞으로 나와도 되는지, 드럼은 얼마나 절제되어야 하는지, 도입부와 마지막은 어떤 느낌이어야 하는지를 풀어 씁니다. 보컬이 없는 음악을 원한다면 허밍이나 사람 목소리가 섞이지 않는지도 중요한 조건이 됩니다.
다만 제작 지시에 원하는 내용을 적었다고 해서 결과가 그대로 나오는 것은 아닙니다. 같은 설명에서도 악기 비중과 길이, 전개가 다른 곡이 만들어집니다. 그래서 프롬프트는 첫 방향을 제시하는 출발점이고, 실제로 그 방향에 도달했는지는 음악을 듣고 판단합니다.
곡 제목 역시 생성 파일을 구분하는 이름에 그치지 않도록 정리합니다. 제목을 차례로 읽었을 때도 앨범의 시간과 공간이 이어지는지 살펴봅니다.
4. 생성된 후보를 비교하고, 남길 곡을 고른다
AI 음악 앨범 제작에서 제 판단이 가장 많이 들어가는 부분은 후보곡을 듣고 고르는 과정입니다. 첫인상만으로 확정하지 않고 도입부부터 끝까지 들으며, 곡의 전개와 악기 균형, 중간의 이상한 끊김, 자연스러운 마무리를 확인합니다. 보컬곡은 가사가 실제로 어떻게 들리는지도 살펴봅니다.
11월 6일 공개를 앞둔 보사노바 재즈 앨범 Amber Café를 제작할 때는 같은 곡의 두 후보를 비교하면서 피아노와 기타의 비중을 중요하게 보았습니다. 두 악기가 비슷하게 전면에 나오는 버전보다, 피아노가 중심을 유지하고 기타가 곁을 받쳐 주는 버전을 선택했습니다. 길이가 비슷해도 앨범의 인상은 달라졌기 때문입니다.
다른 곡에서는 화음의 진행이 어색한 버전을 제외했고, 또 다른 곡은 도입부와 끝부분이 더 깔끔한 쪽을 골랐습니다. 한 곡에 적용한 기준을 모든 곡에 똑같이 밀어붙이기보다, 그 곡이 앨범에서 맡은 역할과 함께 판단합니다.
마음에 드는 구간이 있어도 전체를 쓰기 어려운 경우에는 다시 생성합니다. 이미 만들어 놓았다는 이유로 남기기 시작하면 앨범의 방향이 흐려지기 쉽습니다. 후보를 버리는 일도 제작의 중요한 부분입니다.
5. 음원을 마무리하고, 앨범 순서로 다시 듣는다
AI 음악 앨범 제작에서 곡을 선택한 뒤에는 발매에 사용할 음원 파일을 정리합니다. 끝에 불필요한 무음이 남아 있는지, 갑자기 끊기는 구간이 있는지, 곡 사이에서 소리 크기가 지나치게 달라지는지를 살펴봅니다. 앨범에 따라 별도의 음원 마무리 작업을 진행하기도 합니다.
모든 곡에 같은 처리를 적용하는 것은 아닙니다. 그대로 사용할 수 있는 결과와 추가 조정이 필요한 결과를 구분합니다. 이 단계에서 제가 무엇을 바꿨는지, 무엇은 생성된 결과를 그대로 선택했는지도 기록해 두려 합니다. AI가 만든 부분과 사람이 손본 부분을 설명할 때 이 구분이 필요합니다.
그다음에는 확정한 순서대로 곡을 이어 듣습니다. 개별적으로 좋은 곡이라도 비슷한 도입부가 연속되거나, 소리의 밀도가 갑자기 높아지면 전체 흐름이 어색할 수 있습니다. 첫 곡이 앨범의 분위기를 보여 주는지, 중간에 변화가 있는지, 마지막 곡 뒤에 어떤 여운이 남는지를 확인합니다.
이 과정을 거치면 ‘선택한 곡들의 목록’이 조금씩 하나의 앨범으로 바뀝니다. 듣는 사람이 순서를 의식하지 않아도 자연스럽게 다음 곡으로 넘어갈 수 있는 흐름을 만들고 싶습니다.
6. 음악과 같은 분위기의 커버와 영상을 만든다
음원을 정리하는 동안 커버와 영상 배경, 타이틀 이미지도 준비합니다. 같은 앨범의 자료라도 쓰이는 곳에 따라 역할은 달라집니다. 정사각형 커버는 음원 서비스에서, 가로 배경은 긴 유튜브 영상에서, 썸네일은 작은 화면에서 먼저 보이게 됩니다.
저는 음악에서 정한 장면이 이미지에서도 이어지는지 확인합니다. 조용한 밤을 담은 앨범인데 조명이 지나치게 화려하거나, 차분한 카페 음악인데 화면이 너무 분주하면 다시 조정합니다. 색감과 글꼴, 제목의 크기, 로고의 위치도 이때 함께 살펴봅니다.
긴 영상의 기본 구성을 만들 때는 Claude와 함께 만든 캡컷 플레이리스트 빌더를 사용합니다. 프로젝트명을 입력하고 WAV 파일을 트랙 순서대로 불러온 뒤, 앨범 전체를 몇 번 반복할지 정합니다. 배경 이미지나 루프 영상, 앨범 타이틀과 로고도 함께 설정해 CapCut에서 이어서 작업할 초안을 만듭니다. 이후 CapCut에서 배치와 효과, 곡 사이의 연결을 확인하고 최종 영상을 출력합니다. 음원 서비스에는 각 곡이 담긴 앨범을 발매하고, 유튜브에는 작업이나 독서 시간에 오래 켜 둘 수 있는 유튜브 음악 플레이리스트를 준비하는 방식입니다.
루프 배경을 사용할 때는 움직임의 양과 위치도 고민합니다. South Side Nights 쇼츠에서는 빗물이 실내 커튼 위로 흐르는 문제가 보여 수정했고, 빗물의 움직임이 과하게 느껴지는 부분도 줄였습니다. 촛불과 조명처럼 작은 변화로 분위기를 살리되, 움직임이 장면에 자연스럽게 어울리는지 확인합니다.
빌더를 만들게 된 계기는 짧은 루프 영상을 긴 플레이리스트로 늘이는 작업이었습니다. 같은 영상을 반복해서 배치하고 음악과 제목을 맞추는 데 드는 시간을 줄이고 싶었습니다. 지금은 이 도구로 기본 구성을 준비한 뒤, 완성된 영상의 흐름을 확인하는 데 더 집중하고 있습니다. 개발을 시작한 과정은 캡컷 플레이리스트 빌더 제작기에 따로 정리했습니다.
7. 유튜브 업로더로 다국어 정보를 등록하고 사전 점검한다
완성한 영상을 유튜브에 올릴 때는 제가 AI의 도움을 받아 만든 유튜브 업로더를 사용합니다. 음악 파일의 길이로 트랙별 챕터를 계산하고, 영상과 제목·설명을 함께 등록하는 도구입니다. 처음 만든 과정은 유튜브 업로더 직접 만들기에서 소개했습니다.
현재는 영어 원문을 포함해 총 50개 언어의 제목과 설명을 한 번에 등록합니다. 영어 제목과 설명을 준비하면 나머지 49개 언어의 초안을 자동 번역으로 만들고, 그중 기존 작업에서 오류가 반복되거나 주의가 필요했던 17개 언어는 별도로 번역·교정합니다. 앨범명과 브랜드명, 문장의 연결, 길이 제한 등을 더 안정적으로 처리하기 위해 정리한 방식입니다.
이 17개 언어는 Claude와 함께 정한 서식에 맞춰 일괄 번역·교정한 뒤, 결과 전체를 업로더의 ‘교정본 일괄 붙여넣기’ 기능으로 적용합니다. 언어별 입력란을 열어 하나씩 붙여넣던 작업을 줄이고, 준비된 번역문을 해당 언어에 나누어 넣을 수 있도록 만든 기능입니다. 50개 언어를 운영하는 과정은 유튜브 자동 번역 50개 언어에, 교정문을 한꺼번에 적용하도록 개선한 과정은 17번 붙여넣던 일을 한 번으로에 기록했습니다.
17개 언어를 따로 교정한다고 해서 나머지 번역에 오류가 없다는 뜻은 아닙니다. 제가 반복해서 겪은 문제를 기준으로 우선 점검 대상을 정한 것이고, 교정 결과 역시 등록 전에 확인합니다.
이렇게 정보를 준비해 영상을 올린 뒤에는 유튜브에서 실제 제목과 설명, 챕터와 검사 결과를 확인합니다. 제가 만든 도구는 반복 입력을 줄여 주고, 등록된 결과를 확인하는 과정은 따로 남겨 둡니다.
현재 제 작업에서 중요한 순서는 유튜브 사전 점검을 거친 뒤 음원 배급을 진행하는 것입니다. 완성한 영상을 비공개 또는 일부 공개 상태로 올려, 업로드 과정에서 Content ID 관련 문제가 표시되는지 먼저 살펴봅니다.
처음부터 이 순서를 지킨 것은 아닙니다. 제작을 이어 가면서 마음에 들었던 곡이라도 업로드 점검에서 문제가 발견되어 다시 만드는 경험을 했습니다. 이런 일을 겪은 뒤에는 배급사에 전달할 최종 파일을 확정하기 전에 점검 단계를 두게 되었습니다.
문제가 발견된 곡은 내용을 확인하고, 제 작업에서는 새 버전을 만들어 교체하는 방식으로 대응해 왔습니다. 교체가 이루어지면 음원 파일뿐 아니라 영상과 트랙 시간도 함께 확인해야 합니다.
다만 이 검사를 통과했다고 해서 모든 권리 문제가 확인되었다는 뜻은 아닙니다. Content ID는 등록된 자료와의 일치를 탐지하는 시스템이므로, 제게는 발매 전에 문제를 발견하기 위한 점검 단계입니다. 사용하는 AI 도구의 이용 조건과 배급사의 요구사항도 별도로 확인해야 합니다.
8. DistroKid에 음원과 발매 정보를 등록한다
사전 점검을 마치고 최종 음원을 정한 뒤에는 DistroKid를 통해 음원 발매를 준비합니다. 이때는 곡 파일과 함께 앨범명, 트랙 제목과 순서, 아티스트명, 커버와 발매일 같은 정보를 정리합니다. 보컬 앨범은 가사 자료도 준비합니다.
영상 제작 중에 트랙을 바꿨다면 배급용 파일에도 최종 선택이 반영되어 있는지 확인합니다. 작업 폴더에 여러 후보가 남아 있을수록 파일을 혼동하기 쉽기 때문입니다. 커버에 적힌 제목과 등록하는 앨범명이 일치하는지도 살펴봅니다.
AI 사용 내역 역시 실제 제작 방식에 맞게 설명하려 합니다. DistroKid는 AI로 만든 음악의 등록을 허용하지만 배급에 필요한 권리와 서비스 지침을 충족하도록 요구하며, AI가 가사·음악·오디오의 어느 부분에 사용되었는지도 구분해 입력하도록 안내합니다. 생성된 연주를 선택한 작업과 실제로 음원을 수정한 작업을 같은 말로 설명하지 않으려는 이유입니다.
유튜브 영상의 공개와 음원 서비스의 발매는 각각 준비합니다. 긴 플레이리스트를 들을 사람과 개별 곡을 찾아 들을 사람 모두 같은 앨범을 만날 수 있도록, 제목과 이미지, 소개의 일관성을 유지하는 데 신경을 씁니다.
9. AI Disclosure 문서로 제작 과정을 정리한다
음악과 영상 제작, 업로드와 음원 발매 준비를 마친 뒤에는 AI 음악 앨범 제작 과정을 앨범별 AI Disclosure 문서를 정리하는 것을 마무리 단계로 두고 있습니다. 어떤 AI 도구를 어디에 사용했는지, 제가 직접 어떤 선택과 작업을 했는지를 남기는 제작 기록입니다.
문서에는 앨범의 기획 방향, 사용한 도구와 제작 방식, 후보곡을 비교한 기준, 제외하거나 다시 만든 이유, 최종 트랙 선택과 순서, 실제 음원 수정 내역 등을 정리합니다. 커버와 영상의 제작 과정, 유튜브 사전 점검에서 문제가 발견되어 곡을 교체한 이력이 있다면 그것도 함께 남깁니다.
이때 AI로 생성한 연주를 제가 직접 연주한 것처럼 적거나, 선택만 한 음원에 별도의 편집을 했다고 쓰지 않으려 합니다. 실제로 수행한 작업을 구분해 기록하는 것이 중요합니다. 이 문서는 제가 준비하는 제작 기록이며, 배급 서비스에 입력하는 AI 크레딧과는 별도로 관리합니다.
제작이 끝난 뒤에는 여러 후보와 수정 과정이 기억에서 흐려지기 쉽습니다. 그래서 앨범이 완성되면 이 문서까지 정리하고 작업을 마무리하려 합니다. 이후 Album Diary를 쓰거나 제작 과정을 다시 설명할 때도 이 기록을 참고할 수 있습니다.
10. 공개한 뒤에는 제작 기록과 반응을 함께 남긴다
공개 전에는 업로더로 등록한 제목과 설명, 트랙별 타임스탬프와 관련 링크를 마지막으로 확인합니다. 쇼츠는 긴 영상에서 짧게 들어도 곡의 특징이 드러나는 구간을 골라 별도로 준비합니다. 전체 앨범을 좋아하는 것과 짧은 구간에 귀가 머무는 것은 조금 다른 문제이기 때문입니다.
웹사이트의 Album Diary에는 앨범의 장면과 제작 중 선택을 남깁니다. Creator Lab에서는 이번 글처럼 여러 앨범에 걸쳐 반복되는 작업 방식과 도구 사용 경험을 정리합니다. 완성된 음악만으로는 드러나지 않는 과정도 함께 기록하고 싶습니다.
앨범을 공개한 뒤에는 웹사이트의 장르별 음악 페이지에도 소개를 추가합니다. Jazz & Blues, Soft Acoustic, Lo-fi & Special 페이지에 앨범 커버와 짧은 소개를 쌓아 가며, 장르별 디스코그래피처럼 공개한 음악을 한 곳에서 찾아볼 수 있도록 정리합니다. 각 소개에는 Album Diary와 유튜브에서 듣기 링크를 연결해, 관심 있는 앨범의 제작 이야기를 읽거나 바로 음악을 들을 수 있게 합니다. 새 앨범이 나올 때마다 이 목록도 함께 갱신합니다.
그리고, 조회수와 시청 지속시간, 구독으로 이어진 반응을 살펴봅니다. 다만 한 영상의 결과만으로 다음 앨범의 방향을 곧바로 바꾸기보다는, 여러 공개 기록을 쌓으며 어떤 음악과 소개 방식이 사람들에게 닿는지 배우고 있습니다.
AI 음악 앨범 제작, 다음 앨범을 위해 남기는 기준
지금의 AI 음악 앨범 제작 순서는 여러 앨범을 만들면서 조금씩 정리한 결과입니다. 기획에서 악기의 역할을 더 구체적으로 적게 되었고, 곡의 끝을 더 주의 깊게 듣게 되었으며, 음원 배급 전에 유튜브 점검을 먼저 하게 되었습니다. 캡컷 플레이리스트 빌더와 유튜브 업로더, 번역 교정문을 한꺼번에 적용하는 기능도 실제로 반복하던 작업에서 출발했습니다. AI Disclosure 문서로 제작 과정을 남기는 것까지 포함해, 한 앨범을 마무리하는 기준을 조금씩 다듬고 있습니다. 연간 로드맵에 맞춰 앨범을 미리 준비하는 방식 역시, 이 프로젝트를 오래 이어 가기 위해 정리한 운영 원칙입니다.
처음에는 음악 플레이리스트 하나를 만들어 보려던 일이었지만, 지금은 다음 앨범을 기획하고 제작 과정을 기록하는 일까지 이어지고 있습니다. 한 번에 모든 과정을 갖춘 것은 아닙니다. 필요한 일이 생길 때마다 배우고, 불편한 작업은 도구로 줄이고, 시행착오를 다음 앨범의 기준으로 남겨 왔습니다.
AI 도구 덕분에 혼자 시도할 수 있는 음악의 범위는 넓어졌습니다. 동시에 선택해야 할 결과도 많아졌습니다. 제가 만들고 싶은 앨범에 어울리는지 끝까지 듣고 판단하는 일은 여전히 남아 있습니다.
Rain on Porcelain은 그 판단을 배우며 쌓아 가는 프로젝트입니다. 다음 앨범을 만들면서 작업 방식이 달라지거나 새로운 시행착오가 생기면, Creator Lab에 이어서 기록하겠습니다.
공식 안내 참고
Rain on Porcelain
Where quiet moments become music.
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